近日天气骤冷,又恰逢连绵阴雨,多少有些压抑、沉闷。但对于生性乐观的人来说,再不愉快的天气,也自有它的小浪漫。比如我的朋友H,特别喜欢在雾蒙蒙、泛着白色水汽的车窗玻璃上,一笔一划反着画一个晴天娃娃,或者一个笑脸。他说开车出门了,细心的过路人都会发现这样的小心思,笑一笑,然后忘记湿漉粘腻的烦恼。
这样有趣的“技能”,以为只能在罗曼蒂克为噱头的韩剧里还有H的车里才出现,没曾想,擅长雕刻的巧匠早已把它演绎得更为生动和惊艳。
琥珀阴雕,有人会把它戏称为“背后捅刀子”的艺术,我想,这样概括未免有失雅趣。毕竟在这个圈子里待得越久,越会发现,作品所包含的文化和诗意是决定其高度的关键因素。
以粗俗而直白的字眼去解析一项工艺,虽然能够让它更易被人所理解,但却失去了解析本身的意义。听的人只能把握住最浅显的表象,而忽略了它作为工艺艺术的美的一面。
所以,我愿意再认真地为琥珀阴雕重新下一次定义:它是一门借鉴了镜像原理,从背面反雕、正面成像的独特雕刻艺术。
它常用于具有良好通透度的宝玉石中,如金珀、金绞蜜等,这大致还是沿用了镜像原理中,圆弧面有天然放大效果的一个灵感。
这枚金绞蜜阴雕 云中鹤,是眼下可具代表性的阴雕佳作之一。
看背面特写。反雕下刀处极浅、惜料,线条清冷而犀利,毫不拖沓,尤其是在松树针状叶尖的处理上,其细如发丝的精致度,可见一斑。
它并不同于以往普遍可见的阴雕作品,以纯净无杂的珀体作为载体,于正面核心处雕花鸟鱼龙;反而,本应是作品主题的松、鹤,重心偏移到了画面的左下方,占比大致只有30%左右。
而云卷云舒般的绞蜜与背部透出来的冰裂皮纹,则以主体的角色,一虚一实映照出了作品更丰富的层次感...
作品中的那股显而易见、不食人间烟火般的“仙气”,就自此悄然飘出。诗意和情境,皆有了,单是这样摆在那儿,谁都不敢轻易高声说话,怕是惊了画中仙鹤腾云而去...
第一点,很好地保留了作品抛光面的完整度,镜面光泽可令珀体更为通透、明亮,强化作品的立体感;
第二点,圆弧形的抛光面犹如一块凸透镜,将原本偏平面的松鹤延展出了立体感,并且随着角度变化,产生线条的扭曲变形,视觉上营造出松鹤犹如置身珀体的错觉,赋予了雕刻之物以灵气...
换句更直白的话,唯有用阴雕,作品才得以保全了这股腾升而起、生生不息的“仙意”。
当一件作品不轻易地 “以料显工”,能够回归到雕刻的本初——“以工显料”,是更值得赞许的选择。
根据材料的特征、脾性,借以恰当的工艺一层一层剥开它的美,显露其最好的一面,它才是它自己,而不是又一件仅仅是炫技的流水线产品。毕竟批量化的东西,机器已经完全能够做到,何必费上人的心思和精力?
从前见过不少阴雕作品,都没有在我心底里激起波澜,一件两件都太雷同,没有灵魂。这件云中鹤是独特的,但不是唯一。我说,它是一件有代表性的佳作,因为它代表的逐渐成熟的艺术思考出现在了阴雕这项工艺中,也传达了一种以往印象中尚未见过的,富有感染力、深度、浪漫诗意的情境。